“芒果杯”设计风尚大赛评委利旭恒专访——设计要跟人互动

摘要：2014年11月12日“芒果杯”中国设计风尚大赛颁奖典礼在苏州独墅湖世尊酒店盛大举行，为推动原创设计，发现优秀的室内设计人才，打造不同空间效果为宗旨，全国各家媒体对大赛评委：舌尖上的设计师——利旭恒先生进行了专访。（新浪家居/廖梅君 报道）

  中国“芒果杯”设计风尚大赛 (采访间)

  时间：2014-11-12

  地点：世尊酒店M3厅

  采访媒体：新浪家居、《Pro.D》杂志、凤凰家居、搜狐焦点、腾讯亚太、第一家居、《诠释》杂志

  采访对象：利旭恒——舌尖上的设计师

设计师 利旭恒

  英国伦敦艺术大学毕业，带领团队创业10年，拥有大量品牌连锁餐饮设计成功经验。他在餐饮定位分析、市场行销、消费者体验、餐饮文化管理等方面，为业主提供全方位的餐饮解决专案。曾经获得如德国红点奖Red dot Design Award，德国iF Design Award设计大奖， 日本Good Design Award设计大奖，香港APIDA亚太室内设计大奖，台湾TID设计大奖等各大国际顶级设计奖项。

  品位是需要积累的。餐饮设计是一种以盈利为前提的设计，在设计的时候要考虑到使用者的习惯和文化底蕴，在自己的设计风格与符合大众品位间寻找一个平衡点，一个能致以持续经营的餐饮案例才是成功的案例。设计并没有完全正确的，只有最合适使用者的，设计中的小细节决定了成败。倡导利用最淳朴的元素凝造一种文化、一种氛围。

设计师 利旭恒

  专访实录：

  记者：我们知道您设计了很多餐饮的空间，田园风格或者说是田园的元素在餐饮空间中用的会比较多吗？

  利旭恒：田园风格的餐厅实际上我们也做了几家，然后像上海有一个牧场我们就是用田园牧场的概念来做的空间环境，我觉得田园空间还是给人一种放松、温馨的感觉，因为在设计这家店的时候，因为是一个非常繁杂的峰会旁边也都是高楼。我们为什么提田园的概念呢，其实就是希望能够有都市幸福小角落的感觉。所以我想以后可能还会有田园风格出来。

  记者：您好利老师，因为之前您这边是做餐饮设计这一块，然后这边您现在是做家装这一块是吗？

  利旭恒：以餐饮为主。

  记者：因为我们对餐饮这一块的设计不是很熟悉，您能不能分享一下餐饮的设计理念和家装的设计理念有哪方面的区别？

  利旭恒：餐饮部分跟家装最大的区别餐饮实际上它是工艺设计是有工艺性的，我们看地产的房子跟家装是有差距的，是有销售的目的。和餐厅一样是有餐饮销售的目的性，所以跟假装的部分会有很大的差异，因为家装我认为更重要是要体现生活细节、生活本质的东西，其实住进去要很舒服而不是看着很好看。就像我们在家里的风格看起来很频繁但是在生活当中有很重要的角色，这就是商业设计跟家装设计最大不一样的地方。

  记者：其实餐饮空间应该说是一个公共空间，因为有大量的人进出它对空间的结构就会要求比较合理化，还有对灯光的设置会比较讲究，因为可能会有搭配不同菜系或者什么的你觉得在这当中，这两点是如何平衡让它达到不同的需求呢？

  利旭恒：这一部分因为我们做的餐饮行业特别的广，有90后吃饭的餐厅也有80后、70后吃饭的餐厅。前两年我们也做了很多高端的会所，在不同的定位客户群我们会有不一样的灯光规划，只是像西餐厅会比较暗一点，但是在周围的区域那个底点发亮。不会像我们现在这个通亮的环境，如果说是一些比较热闹的餐厅是属于比较明快的感觉，不同的定位会有不同环境的设计。

  新浪家居：因为针对于不同的店主和餐饮部分，可能更多趋向于商业化，那么在考虑各种因素中有可能您的风格就会去掉了。我想知道您是用什么来定义自己的风格，另外就是这次大赛有一个回归设计原点的理念，那么什么是您的创意原点呢？我想知道一下。

  利旭恒：我认为我自己并没有什么风格，很多的设计师有自己独特的风格出来，我认为主要我们做的是商业设计，而且品牌特别多、种类特别广，不太可能有什么强烈的风格出来。这样的话会变成我们商业空间长得很像也不行，但是我们有一点就是干净的概念、干净的设计，这是我们一直在追求的。什么样是干净呢？比如说我们有一个点，这个点要表现得特别透彻、就不会有别的东西了，那这个点就会成为这个品牌、这个餐厅的特色，到了另外的品牌、另外的餐厅我们会有另外的做法，也是用很干净、很简单的方式去表示出来，我们是用这样的方式来定位我们设计的方式。所以说它会有很多方式，很现代或者是很简约的，但是都非常干净、非常简单这是我们追求的。

  原点的部分，我觉得我的原点还是在中国化深层、底层的东西。因为我觉得现在世界各国都强烈的表现自己的文化，虽然我是在英国留学，但是我在英国的时候一直试着想用抽象的方式表现中国文化，不希望认为在一般人眼里中国的设计就是一些花窗、一些灯笼、一些中模家具我不希望是这样。我希望能够做到从更深层的中国文化去挖掘，让人在这个环境里边看不到任何中国的符号，但是你会感觉你在中国这是我们希望去做到的一个方向。

  新浪家居：就是设计的灵魂比较纯粹是吗？

  利旭恒：是的。

  新浪家居：这次大赛的话，你又看到过这种比较干净，让你眼前一亮的作品吗？

  利旭恒：这次我看了很多的设计作品，有很多年轻设计师他追求的是一种视觉的冲击，既有空间的分割、不同色彩的使用、灯光等等，它去创造一种非常强烈的感觉，视觉升级。这个我认为它会是一个未来能进入到纯粹的境界，但是我们这次做的是家装的设计大赛，因此我看到更多的是看起来虽然比较平淡但是它又表现出了很多生活细节设计的部分，我觉得这个也是蛮重要的。我相信可能住在后者会更舒服一点，所以这是比较难去看到特别纯粹、特别干净表现设计的方案。

  记者：我想问一下，因为您专长是做餐厅设计的，但是这次比赛主要是家装作品，那您的评判标准是什么？

  利旭恒：我评判是按照创意占了比较高的部分，我还有一点自己个人的主见，然后实用性跟整体呈现出来的效果，它的创意跟颜色色彩搭配起来呈现出来东西的完整性，我是通过这3个点去评分的，当然我自己也是热爱生活，所以说我对于作为家装的设计，其实我也是看的非常清楚，反而我可以用另外一个旁观者的方式去看待家装的设计。我觉得这可能是这次大会主办方邀请我来做评委也是有一定的关系吧。

  记者：我们知道您从事餐饮设计，同时您也是餐饮方面的专家，能不能跟我们分享一下餐饮、美食能够为您的设计带来什么样的灵感呢？

  利旭恒：其实我们几乎每个月都出去，因为我们在海外也有一些项目，在德国、伦敦、美国我们目前都有一些项目在运作，同时我们也获了一些奖。所以我们事实上在国外跑的时间还是蛮多的，在跑的过程当中，其实我们到不同的目的地，其实我们都可以做足功课。比如说像上次我们去巴黎，巴黎也是为了一个项目是一个餐厅，它在国内做了分店。我们也开始去看很多有趣、出名的设计，除了去看以外我们还去看，在环境里面待足一定的空间你去使用它，才能够真的感受到它的设计好在哪里、有趣在哪里。因为以前的很多时候，像我们比较年轻的时候在学生时期，因为我以前是在欧洲上学所以我们也时常跑一些餐厅、酒吧、咖啡厅，就跟他说我们是学生，他们都愿意让我们拍照，因为我们消费不起。吃一顿饭光小费就要好几十欧元的这种，但是我发现是没有记忆的，你回头看这些照片你也感觉不到是哪里好。所以后来就觉得必须要在一些环境里面去使用它、感受它，我认为这会对我们的创意有很多的激发、有很多新的想法出来。

  记者：走过这么多地方、体验过这么多不同的文化包括不同的美食会带给你什么样的感受呢？比如说您可以分享一下各个不同地方的不同之处。比如说西方和东方具体某个国家和我们国内不一样的地方。

  利旭恒：西餐以前我是蛮喜欢吃的，可是这几年我觉得越来越不想吃西餐了。说实在的确实是文化不一样，比如说我们在美国那个时候设计项目，因为美国的甲方他们是要做北京烤鸭店，我们也去考察了一下，在设计这个餐厅我们就变成完全要按照美国人的习惯，第一个进来一定是要有酒水吧，我们在国内其实很多酒水吧是没有人愿意坐在那个吧台上的，国外酒水吧的利用率是非常高，大家都是习惯先喝一杯或者是用完餐到酒吧去喝个酒，因此我们在设计这个餐厅的时候，我们也考察了非常多的餐厅，去把生活习惯这部分给带进去。这个就是我们设计部分有趣的地方，这也是不一样的习惯，而日本我们也常常去，日本跟欧美的差异是相当大的。日本的铁板烧我们体验了好几次，他们铁板烧的做法说实在是蛮特别的，就是我们一个用餐的过程是把它当做像是旅行一样，就是去了先到酒吧去喝点酒，然后移架到铁板烧上吃，吃完又回到另外一个咖啡厅去喝咖啡。我觉得餐饮每个地方的习惯确实是不一样，我们也有一些感受因为我们追究是做餐饮的，但是我们用主要的市场不管是在国内也好、在欧洲也好，我们做的东西一定是要符合当地的市场和习惯这是最重要的。

  记者：您觉得餐厅的设计空间当中，包括灯光和结构上面有哪一些可以借鉴到家居空间当中呢？

  利旭恒：这个问题我还没想过，但是我觉得酒店空间有很多，我想现在很流行的精品酒店或者是一些个性化的度假酒店，它是属于商业的，但是现在就把它移到家居空间了，为什么？因为很多人，我想去过度假酒店的尤其是像马尔代夫、泰国有一些精品酒店，去过的人其实对那边的感觉是非常难忘的因为它是度假的回忆。因此我们在台湾发现一个趋势，就是要把自己家里弄的像度假酒店一样，阳台都铺上木板然后弄一个椅子，旁边放一个特别大的花盆或者是一个特别巨大的落地灯，我觉得这一定程度上提升了居家艺术化的成份。我们现在也不确定这个是否好，或者说它只是流行的一阵风流行过了就没有了，但是确实这是现在台北一些居家设计的情况，所以我觉得可能有一定程度是因为我们在度假过程当中很好的回忆，怎么把它延续到家里，然后下班辛苦了一天回到家像到了度假酒店一样那种感觉。我觉得餐厅的话可能确实比较少，因为餐厅确实是在相对比较嘈杂的环境，这是我想到的。但是如果说能够借鉴的话，我觉得灯光还是唯一可以借鉴的地方，因为餐饮的灯光我们很多会设计成有一些质感的，现在的很多家装尤其是都会家装的设计，很多的灯光是很有气氛的。比如说到了晚上，它可以调到一种像酒吧的感觉，客厅看电视不是说你一关不是通亮就是通暗，所以说在这种灯光的部分，我认为商业的灯光设计是可以借鉴在家居空间的。

  记者：对于国内这些餐饮设计来说，您觉得跟国际上有什么区别或者是需要进步的地方呢？

  利旭恒：我认为目前国内餐饮设计还是相对比较好的，虽然好你可以看到很多商场，比如说凤凰书城之类的大商场里面全是餐饮。其实对于设计师来说空间很大、玩的很多，我们在美国考察的时候我们可以发现，其实很多餐厅设计的都非常简单。像我们这样子张牙舞爪只有在拉斯维加斯看得到，所以我觉得这在未来会是回归本质的一面，把本质放在实物上，这是最重要的，当然这也是跟整个市场有关。就像我们做餐饮的话，10年前的设计跟现在肯定会有很大的差异，我们的客人就有差异，10年前我们主要设计的环境是针对70后甚至是60后、商务宴请，要的就是高大上一定是奢华的，因为请客要面子。但是现在我们的大部分餐饮85后要的是什么？要的是体验经济、要的是我来这个环境用餐感受到有趣、有意识，体验到在家吃饭不一样的地方，这是我们现在不一样的一点。

  记者：影响餐饮空间的要素肯定会有很多种，比如说文化、餐厅的主题、餐厅的空间线，那你觉得最重要的三个要素是什么呢？你在做餐饮的时候首先考虑的是什么？

  利旭恒：我认为做餐饮的话，最最最重要的是定位。就是餐厅的定位一定要定得很准，定得很准我们才能够做的很到位，如果定位不准的话就会有问题了。比如说我们有一些客户他想要做一个餐厅面向的是90后一个年轻的酒吧，但是他又提出要设计包房，因为可能有领导要来吃饭什么的，事实上这两个概念是相冲突的，这样的话就会产生一种结果是四不像。所以我们在做餐饮设计、商业设计的第一步就是要先定位给定清楚，这个是最重要的一点，其他的我觉得是次要的，因为如果没定好的话，你做的再漂亮、做的再好、布局再合理也没有用。

  新浪家居：之前我有看过一些言论是评价中国的设计，其实中国的设计很多是带有一定自己中国的语言，那其实从世界上来看的话，别人一看说这是中国人设计的，您之前也说了您希望所呈现的东西说这个是中国的，但是没有特别明显的中国元素，但是这些已经成为了一种标志，就是说在别人看来这就是中国人设计的、这就是中国人做的设计，那么面对这种问题的话，别人会觉得中国人的设计语言跟其他人的设计语言是不一样的，就是语言不通、我们没法交流，这样子的问题您是怎么看待的？

  利旭恒：我觉得这个语言并不是所有中国的设计师都是用中央的语言方式来表现，我认为这种设计的语言就是很自然的现象，后期这些具象的东西，其实是后面在没有想清楚设计概念的时候就是很简单的用堆砌的方式，把现有的东西拿来用上去。当你去深层了解文化底层的时候，深层东西的时候你就不需要再去把花窗挂出来，你可以做出一种完全是概念性的、完全是抽象的中国东西，你看不到任何的中国符号，但是你出去不会觉得这不是中国的设计，我觉得这是我们这一代的设计师要去努力的，现在确实我们也在努力当中。

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